Sábado, 21 feb. a las 20:30
hasta el sábado, 21 feb. a las 21:30
Sobre el evento
Un true crime teatral que habla de las segundas oportunidades
El crimen
En 1993, en Liverpool, dos niños de diez años secuestraron y mataron brutalmente a un niño de dos. Este hecho real, que conmocionó a la opinión pública, es el punto de partida y la tensión dramática de la obra.
Repercusión judicial y mediática
Convertido en uno de los casos más mediáticos de la época, el proceso judicial trató a los menores como adultos y se prolongó en el tiempo, alimentando una cobertura sensacionalista y, a menudo, poco fiable. La obra reconstruye ese juicio emblemático para interrogar no solo los hechos, sino también la maquinaria judicial y mediática que los amplificó.
Impacto cultural
La historia no se quedó en la crónica: ha dado lugar a múltiples expresiones culturales —una novela, una película, una serie de televisión, una canción pop y decenas de documentales truculentos— que han ido rehaciendo el relato, convirtiendo el suceso en mercancía informativa y estética. La pieza analiza cómo esas narrativas moldean la memoria colectiva y deshumanizan a las personas implicadas.
La obra
Lejos de reproducir la violencia como espectáculo, esta propuesta ofrece un montaje íntimo y contundente que combina teatro documental, testimonios y materiales de archivo (portadas, audios, fragmentos mediáticos). A partir de esos elementos, la puesta en escena recurre a la imagen, la música, el movimiento y un paisaje sonoro que acompaña y contrapunta la palabra para construir una experiencia teatral compleja y emocional.
Puesta en escena y lenguaje
La dirección apuesta por una estética que alterna lo fragmentario y lo habitado: proyecciones de archivo y reconstrucciones sonoras coexisten con escenas interpretadas por un equipo de actores que asume múltiples voces. La dramaturgia articula varias capas temporales y perspectivas —la del niño víctima, la de los menores juzgados, las familias, los periodistas y el público— para mostrar cómo un hecho se transforma en relato público.
Temas y preguntas
La obra plantea preguntas difíciles y no ofrece soluciones fáciles: ¿qué significa dar una segunda oportunidad cuando el daño es irreparable? ¿Cómo equilibrar justicia, protección y reparación? ¿Qué responsabilidad colectiva tenemos frente a la monstruosidad mediática? También indaga en la posibilidad de redención y en los límites del castigo, poniendo en tensión la necesidad de seguridad con la apuesta por la rehabilitación.
Experiencia del público y diálogo posterior
Pensada para un público adulto, la pieza busca provocar reflexión más que morbo. Tras la función se propone un espacio de diálogo y reflexión para conversar sobre justicia, memoria y el papel de los medios en tragedias públicas, invitando al público a poner en común impresiones y preguntas.
Advertencia
Contiene reconstrucciones y referencias a violencia extrema y a una cobertura sensacionalista que pueden herir sensibilidades. Se recomienda cautela: la intención es abrir un debate ético y social, no revictimizar ni banalizar el dolor.
Una pieza necesaria, incómoda y emocionante que obliga a ver más allá del titular y a preguntarnos qué clase de sociedad queremos ser.
Ubicación
Teatre des Born (Ciutadella)