Agenda cultural de Actividades en Ciutadella

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Arte
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Portes obertes al Museu!

Los museos unen un mundo dividido Idea central Los museos unen un mundo dividido. Interpretación breve La frase sugiere que los museos actúan como puentes entre culturas y comunidades, promoviendo el entendimiento mutuo y el aprendizaje compartido. A través de sus colecciones, narrativas y prácticas, transforman la curiosidad en encuentro y crean espacios para conversar, analizar y aprender en conjunto. Implicaciones - Promueven el diálogo entre personas de orígenes diversos, mediante exposiciones co-creadas, mediación cultural y experiencias participativas. - Fomentan la comprensión y la memoria colectiva, recuperando voces silenciadas y conectando generaciones y comunidades. - Abren espacios para la creatividad y el encuentro, estimulando proyectos culturales, artísticos y sociales que surgen de la interacción entre saberes. Formas en las que lo logran - Conservan y presentan narrativas diversas con curaduría participativa, dando voz a comunidades locales e internacionales. - Abren acceso físico y digital: exposiciones, programas educativos, recursos online, archivos abiertos, visitas en varios idiomas y recorridos remotos. - Fomentan el diálogo crítico a través de exposiciones temáticas, debates, talleres de mediación y espacios de escucha respetuosa. - Promueven colaboraciones entre museos y comunidades para compartir saberes y prácticas culturales de forma equitativa, mediante proyectos de co-curaduría, residencias y redes de intercambio. - Actúan como espacios de memoria y encuentro donde se reconcilian identidades diversas y se rescatan historias a menudo silenciadas o mal representadas. Impacto - Cultivan empatía al presentar historias humanas que trascienden fronteras y conectan experiencias compartidas. - Disuelven prejuicios al ofrecer múltiples miradas sobre un mismo hecho, fomentando comprensión y tolerancia. - Fortalecen la ciudadanía global al vincular a los visitantes con procesos culturales y sociales, promoviendo pensamiento crítico y responsabilidad. - Inspiran participación cívica y responsabilidad para construir puentes de convivencia, progreso y cuidado mutuo. Conclusión En síntesis, los museos pueden contribuir a superar barreras y construir puentes duraderos entre mundos, cuando priorizan el acceso, la diversidad y el diálogo. Se convierten así en motores de aprendizaje, creatividad y convivencia para todas las comunidades.

18 may. a las 10:30h

Can Saura Museu

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Concert familiar | Final de curs

Concierto familiar: Un viaje musical de Barroco a Broadway Introducción Este concierto familiar propone una emocionante travesía sonora desde el barroco hasta Broadway, ofreciendo a los más pequeños y sus familias una experiencia multidisciplinar que combina música, narración y artes escénicas. Con un repertorio que fusiona distintos estilos y épocas, el evento promete una vivencia envolvente que despierta la curiosidad, invita a descubrir nuevos sonidos y celebra la magia de la interpretación musical. Diseñado para captar la atención de los jóvenes y compartir con ellos la emoción de un escenario en vivo, este viaje musical se siente como una aventura por escenarios históricos y contemporáneos. Propósito - Captar la atención de los jóvenes y difundir la magia de la interpretación musical entre las familias. - Inspirar la creatividad, la escucha activa y el gusto por la experimentación sonora desde una edad temprana. Programa y estilos - Repertorio que fusiona distintos estilos y épocas, con transiciones suaves entre lo clásico y lo contemporáneo. - Experiencia que combina técnica, emoción, teatralidad y narrativa para contextualizar cada pieza. - Demostraciones en vivo de instrumentos, mini narraciones para situar el periodo y estilo de cada obra, y momentos de participación del público (cantos, palmas y pequeños coros). Participantes - Participación de talentosos artistas locales que aportan creatividad y pasión al escenario. - Aportan también trabajo colaborativo entre intérpretes, narradores y diseñadores para una experiencia integrada. - Ambientación cuidada con vestuario temático y recursos visuales discretos que transportan a distintos escenarios y épocas. Beneficios para la comunidad - Excelente ocasión para descubrir nuevos talentos en un ambiente amigable y divertido. - Espacios donde las futuras generaciones pueden apreciar y experimentar la música en vivo desde una edad temprana. - Este tipo de iniciativas es fundamental para el desarrollo cultural de la comunidad. - Fomenta vínculos intergeneracionales y fortalece la relación entre escuelas, familias y creadores, ampliando oportunidades de aprendizaje y participación artística. Recursos educativos - Se ofrecen breves contextos educativos y materiales para docentes y familias para ampliar la experiencia en casa o en el aula. - Propuestas de actividades previas o posteriores al concierto para reforzar conceptos musicales, ritmo, melodía e historia de las piezas. Interacciones y accesibilidad - Interacciones en vivo con los artistas: demostraciones de instrumentos, explicaciones breves y momentos de participación del público. - Ambientación cálida y cómoda que facilita la experiencia para todas las familias; espacios de descanso y zonas de juego suaves; y accesibilidad para personas con movilidad reducida. - Iluminación suave, vestuario temático y proyecciones discretas que enriquecen la experiencia sin distraer. Conclusión Este formato de concierto fortalece la educación musical temprana, la convivencia familiar y la identidad cultural local, promoviendo un compromiso continuo con las artes y abriendo puertas a nuevas oportunidades de aprendizaje y expresión artística.

21 may. a las 19:30h

Teatre des Born Ciutadella

Familiar
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El cel de Menorca

Estamos preparando uma imersão transformadora que reunirá profissionais, pesquisadoras e pesquisadores, estudantes e curiosos para transformar conhecimento em ação. Em um formato híbrido, a programação foi pensada para ser prática, acessível e orientada a resultados, oferecendo uma experiência rica em conteúdo e aprendizagem ativa. Prepare-se para conteúdos práticos, estudos de caso reais, painéis de debate inspiradores e oficinas interativas que promovem prototipagem rápida e aplicação imediata do aprendizado em projetos do mundo real. Estrutura da programação - Conteúdos aplicáveis: conteúdos operacionais, ferramentas, templates e checklists para levar o aprendizado para a prática. - Interações ricas: painéis com especialistas de diversas áreas, rodas de conversa e discussões colaborativas que estimulam o pensamento crítico. - Oficinas e labs: atividades hands-on, sessões de prototipagem de soluções e oportunidades de co-criação entre diferentes áreas do saber. - Networking estratégico: momentos dedicados para conectar pessoas, facilitar parcerias e acelerar impactos conjuntos. - Mentoria rápida: sessões de orientação com mentores para acelerar projetos e dúvidas específicas. - Reflexão e impacto: espaços para reflexão crítica sobre aplicação prática e impacto real na carreira e na pesquisa. Acessibilidade e inclusão Garantimos acessibilidade ampliada com transmissão ao vivo, legendas em tempo real e interpretação em Libras, proporcionando participação plena para todas as pessoas. Materiais de apoio, conteúdos exclusivos e recursos para diferentes estilos de aprendizagem estarão disponíveis para quem acompanhar presencialmente ou de forma remota. Benefícios de antecipação Ao se inscrever, você terá acesso a benefícios exclusivos de antecipação, como reserva de vaga, conteúdos especiais e brindes especiais, além de receber atualizações rápidas sobre a programação à medida que ela é finalizada. Fique atento: assim que os dados (local, datas e agenda completa) forem divulgados, você estará preparado para aproveitar ao máximo essa experiência enriquecedora, que promete transformar conhecimento em ações concretas com impacto real. Enquanto isso, inscreva-se para receber novidades e já garantir benefícios antecipados.

22 may. a las 21:45h

Observatori Astronòmic

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Cyrano Edmond Rostand – De la Impaciencia

Cyrano de Bergerac — La Impaciencia en el Teatre des Born (Ciutadella) Descripció Una comèdia heroica i antiheroica. La companyia La Impaciencia presenta la seva versió contemporània del clàssic Cyrano de Bergerac d’Edmond Rostand, una proposta que aposta per la imaginació, la potència visual i un ritme escènic dinàmic, amb una clara voluntat de sorprendre al públic des d’una mirada actual i irreverent. Una nariz. I quina nariz. Una nariz en l’obra. Una obra de narices. Una obra de tres narices… quatre narines impacients. A partir d’aquest joc poètic i teatral, el muntatge construeix una posada en escena on molts personatges són interpretats per només tres actors, demostrant una tasca actoral versàtil i una dramaturgia àgil que mixa vers i prosa amb gran precisió, desvetllant un ventall de veus i registres estilístics que s’entrellacen amb traç contundent. La proposta manté intacta l’essència del personatge: l’arrogància que, quan l’amor i el poder s’entrellacen, es transforma en feblesa; la famosa nariz que acompanya el trànsit del relat. Però la mirada és fresca i contemporània, connectant amb el públic actual. Aquest Cyrano és un mirall que qüestiona la distància entre aparença i veritat, l’enginy davant l’amor i la capacitat transformadora de la paraula. Amb humor i empatia, pregunta com la intel·ligència, la veu i la valentia poden trencar murs i fer emergir la força de l’estima en un món que sovint mira cap a la façana. La posada en escena combina la poètica del text amb una energia escènica que s’encén i s’apaga segons el ritme del públic, convertint cada sessió en una experiència única i gairebé cinètica, on la sorpresa s’expressa en veu, moviment i llum, i on l’estima es viu de manera col·lectiva. ℹ️ Informació del espectacle - Preu: tarifa general 10–19 € - Durada: 1 hora i 20 minuts - Públic: recomanat a partir de 11 anys - Idioma: català - Tipologia: Teatre - Horari: dissabte 23 de maig, a les 20:30 h - Lloc: Teatre des Born (Ciutadella) Equip artístic i tècnic - Autor: Edmond Rostand - Dramaturgia: Salvador Oliva - Direcció: Luis Venegas - Intèrprets: Rodo Gener, Xavi Núñez i Salvador Oliva - Il·luminació: Toni Amengual - Espai sonor: Luis Venegas - Vestuari: Bel Cirerol - Escenografia: La Impaciencia - Producció executiva: Xà – Palma i La Impaciencia

23 may. a las 20:30h

Teatre des Born Ciutadella

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La Fille mal gardée Escola de Dansa Carmen Estela

LA FILLE MAL GARDÉE — Ballet clásico para todos los públicos La Fille mal gardée fue el primer ballet con argumento de la historia, estrenado en 1789 y considerado un ballet cómico. Con una historia sencilla, personajes divertidos y una puesta en escena inspirada en los campos franceses, es una propuesta ideal para disfrutar en familia y acercarse al ballet clásico de una forma amena y accesible. La obra combina humor, ritmo y danza con una estética luminosa y tradicional, manteniendo el espíritu original del ballet, pero con la frescura y energía de los jóvenes intérpretes sobre el escenario. Es una oportunidad perfecta para descubrir uno de los grandes títulos del repertorio clásico, interpretado por alumnado en formación artística, que aporta cercanía y autenticidad a cada gesto. ℹ️ Información del espectáculo - Fechas: viernes 29 y sábado 30 de mayo - Hora: 20:30 h - Duración: 1 h 15 min - Público recomendado: todos los públicos - Precio: 8 – 16 € - Tipología: Danza Equipo artístico y técnico - Intérpretes: alumnado de la Escuela de Danza Carmen Estela - Coreografía original: Jean Dauberval - Música: Ferdinand Hérold / John Lanchbery - Organiza: Escuela de Danza Carmen Estela Una propuesta clásica, alegre y muy visual, perfecta para disfrutar del ballet en un entorno cercano y familiar. Vestuario colorido, iluminación cálida y escenografía evocadora transportan al público a la campiña francesa, donde cada gesto se une a la música para contar la historia. La experiencia combina dúos chispeantes, escenas de interacción entre Lise y Colas y momentos de ternura, creando un ritmo dinámico que mantiene la atención de grandes y pequeños. La danza fusiona pasos técnicos con danzas campestres y gestos expresivos, permitiendo a los bailarines mostrar su técnica y creatividad, mientras la dramaturgia, apoyada por la claridad del lenguaje corporal, se hace accesible para todas las edades y consagra una velada inolvidable llena de sonrisas.

29 may. a las 20:30h

Teatre des Born Ciutadella

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Espectacle de fi de curs S’Espai de Circ

Espectáculo de fin de curso — S’Espai de Circ – Escola de Circ i Arts Escèniques El espectáculo de fin de curso de S’Espai de Circ – Escola de Circ i Arts Escèniques es una muestra en la que el alumnado sube al escenario para compartir el trabajo realizado durante estos meses. Una propuesta que refleja el proceso de aprendizaje, la evolución artística y el esfuerzo colectivo, con números de circo pensados para sorprender y divertir a público de todas las edades. En un formato dinámico y festivo, el show combina distintas disciplinas circenses —aéreo, acrobacia, equilibrismo, malabares y clown— para crear un mosaico de escenas cortas y secuencias coreografiadas que destacan la creatividad, la coordinación y el trabajo en equipo. Todo se desarrolla sin palabras, confiando en la narrativa visual para conectar con cada espectador. ℹ️ Información del espectáculo - Fecha: sábado 6 de junio - Hora: 18:30 h - Duración: 1 h 30 min - Público recomendado: todos los públicos - Idioma: sin texto - Tipología: Circo | Festival Salat - Dirección: Plaça des Born, Ciutadella de Menorca, 07760, Illes Balears - Inicio venta de entradas: próximamente Equipo artístico y técnico - Intérpretes: alumnado de la escuela - Dirección artística: Pepe Bosch y Eva Adserías - Organiza: S’Espai de Circ – Escola de Circ i Arts Escèniques Experiencia, ambiente y recomendaciones - Un encuentro familiar y cercano en la emblemática Plaça des Born, que brinda un escenario al aire libre con un marco histórico de gran belleza. - El espectáculo propone un viaje visual y emocional, con cambios de ritmo que alternan momentos de humor, ternura y asombro, siempre dentro de un clima festivo y de celebración. - Aconsejamos llegar con antelación (recomendada 20–30 minutos antes) para escoger buen sitio y disfrutar de la ambientación previa. - Al ser un evento al aire libre, revisa la previsión meteorológica y viste ropa cómoda. En caso de condiciones adversas, consulta la web del Festival Salat o la organización. - Si necesitas atención especial o accesibilidad adaptada, contacta con la organización antes del evento para garantizar una experiencia cómoda para todos. Por qué no perdérselo Porque es una oportunidad única para descubrir el talento emergente y la vida de las artes escénicas locales, en una experiencia cálida, dinámica y visualmente impactante. Un momento para compartir risas, asombro y emoción en un entorno singular: la Plaza des Born, en Ciutadella, se transforma para celebrar la creatividad y el esfuerzo de las nuevas generaciones del circo. Cuando salgan a la venta las entradas, no dudes en reservar tu plaza, ya que las aforas son limitadas.

6 jun. a las 18:30h

Teatre des Born Ciutadella

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Táctil – Marco Mezquida Trio

TÁCTIL — Concierto del trío Mezquida · Meléndez · Tobias Táctil es un espectáculo que celebra diez años de camino compartido entre tres músicos que han convertido el tacto en el centro de su universo sonoro. Piano, percusión y violonchelo dialogan con una sensibilidad cultivada en una década de escucha y confianza, hasta crear un lenguaje propio en el que la música se percibe como una materia viva, tangible y profunda. En un mundo sacudido por la violencia, la injusticia y la pérdida de valores, Táctil reivindica la fragilidad y la ternura como actos de resistencia. El repertorio reúne piezas nacidas de momentos de luz y de sombra: melodías de alegría, nostalgia, denuncia o esperanza. Cada composición abre un espacio emocional distinto, desde himnos de fraternidad hasta lamentos íntimos, pasando por celebraciones de la vida y homenajes personales. Propuesta escénica: En el escenario, el trío propone un viaje sonoro que invita a sentir con profundidad: un abrazo musical que transforma el dolor en belleza y la inquietud en energía vital. Táctil es una experiencia que recuerda que el contacto humano, artístico y emocional sigue siendo una forma esencial de resistencia y libertad. El montaje se despoja de ornamentos para dejar que tres voces se miren, se fortalezcan y se sostengan mutuamente, creando una escucha compartida en la que cada gesto técnico se convierte en poesía y cada pausa acorta distancias. La iluminación cálida, el silencio elegido y el espacio para respirar acentúan la intimidad del momento. El público participa de un proceso creativo en directo, invitado a respirar, a escuchar con atención y a acompañar el pulso del instante, en una experiencia que late como un único latido compartido. ℹ Información del espectáculo - Fecha: domingo 7 de junio - Hora: 20:30 h - Duración: 1 h 30 min - Público recomendado: todos los públicos - Idioma: catalán - Precio: 15 – 25 € - Tipología: Música | Recomendado por el Teatre des Born - Servicio de transporte: función con servicio de tdBus Equipo artístico y técnico - Piano: Marco Mezquida - Violonchelo: Martín Meléndez - Percusión: Aleix Tobias - Organiza: Teatre des Born y Sons de Nit (Fonart)

7 jun. a las 20:30h

Teatre des Born Ciutadella

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Espectáculo 'Táctil' en Ciutadella

Táctil: Espectáculo musical de inmersión sensorial Táctil es un espectáculo musical que invita a una inmersión sensorial a través de una propuesta artística innovadora. La música se convierte en el vehículo para explorar emociones y sensaciones, creando un diálogo vivo entre los artistas y el público. El enfoque del espectáculo se centra en la interacción, promoviendo una experiencia enriquecedora que va más allá de la simple escucha. Elementos clave: - Inmersión sensorial: combinación de música, luces y espacio para activar los sentidos. - Propuesta innovadora: enfoque creativo y contemporáneo que rompe con las expectativas tradicionales. - Música como vehículo: guía la exploración de emociones y sensaciones, tejido con texturas sonoras y timbres expresivos. - Diálogo entre artistas y público: interacción bidireccional que nutre la experiencia en cada función. - Experiencia enriquecedora: participación y reflexión que trascienden la escucha pasiva, convirtiéndose en un proceso compartido de creación. Propuesta artística: La experiencia trasciende la simple escucha integrando elementos visuales y espacialidad para activar sentidos de manera conjunta. La puesta en escena fusiona iluminación, texturas sonoras y paisajes auditivos que dialogan con la improvisación y la exploración de timbres y técnicas expresivas de cada intérprete, construyendo una narrativa en tiempo real. La escenografía minimalista evoluciona con cada función, y la iluminación responde a los impulsos del sonido para acentuar momentos de intimidad, tensión y descubrimiento. Dimensión interactiva: - Participación del público en la construcción de la experiencia. - Diálogo continuo entre intérpretes y asistentes. - Improvisación guiada que se adapta al pulso de la audiencia. - Estímulos táctiles y perceptivos para una experiencia holística. - Interacciones espontáneas entre sonido, mirada, gesto y movimiento que invitan a moverse y responder corporalmente. - La energía compartida moldea la dirección musical en cada función. Experiencia sensorial: Cada función es única, estimulando emociones y pensamientos a través de la escucha, el contacto y la observación. Se diseña para activar el cuerpo y la mente, haciendo que la música se sienta en la piel y se viva como un proceso colectivo de creación. El viaje sonoro se enriquece con pausas que invitan a la reflexión y con momentos de interacción que transforman la experiencia en una memoria sensorial compartida. Público: Dirigido a quienes buscan una experiencia artística envolvente, donde escuchar es apenas el punto de partida y la conexión humana el eje central. Pensado para espectadores curiosos y sensibles a lenguajes no convencionales, apto para festivales, experiencias de danza y artes visuales, con apertura a diversas formaciones y públicos. Equipo artístico: - Piano - Percusión - Violonchelo Conclusión: Táctil propone una experiencia artística donde la música y la interacción se entrelazan para ampliar la forma de escuchar, sentir y estar presentes, dejando una huella duradera en la memoria sensorial de cada espectador. Duración y formato: - Presentaciones en vivo de formato narrativo-hipnótico, con fases de improvisación guiada y momentos de escucha compartida. - Espacios de proximidad y performance que permiten interacción directa entre intérpretes y público.

7 jun. a las 20:30h

Teatre des Born (Ciutadella)

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El ressò de les mirades Art en Moviment

Espectáculo de fin de curso — Art en Moviment Lo que nos llama la atención refleja cómo el mundo se comunica de forma personal con cada uno de nosotros. Tras 22 años de trayectoria, Art en Moviment celebra un camino construido gracias a la dedicación de su directora, profesorado y alumnado, y al apoyo constante del público. Partiendo de la sencillez, sin renunciar al riesgo, la escuela ha desarrollado a lo largo de los años un trabajo cada vez más maduro, con un estilo que abarca un amplio abanico de posibilidades expresivas. En este espectáculo de fin de curso, la escuela de danza Art en Moviment presenta una muestra del trabajo realizado durante estos meses, con coreografías que reflejan el proceso de aprendizaje, la evolución técnica y la sensibilidad artística del alumnado. Una propuesta pensada para disfrutar de la danza en familia y valorar el esfuerzo y la creatividad de quienes suben al escenario. ℹ️ Información del espectáculo - Fecha: viernes 12 de junio - Hora: 20:30 h - Duración: 1 h 15 min - Público recomendado: todos los públicos - Idioma: catalán - Precio: 8 – 16 € - Tipología: Danza Equipo artístico y técnico - Intérpretes: alumnado de la escuela de danza Art en Moviment - Dirección: equipo docente de Art en Moviment - Organiza: Art en Moviment Una experiencia que invita a descubrir la danza desde múltiples lenguajes del movimiento: desde la intimidad poética de solistas hasta la vitalidad coral de los conjuntos. Cada pieza se conecta a una selección musical que potencia la emoción y a una iluminación diseñada para dibujar paisajes que acompañan cada gesto. El público, muy cerca, forma parte de la escena y facilita un diálogo vivo entre cuerpo, sonido y luz. Te esperamos para vivir una velada íntima y contundente a la vez: un encuentro en el que el cuerpo cuenta historias, emociona y celebra el esfuerzo colectivo. Siente la cercanía entre intérpretes y espectadores, comparte el pulso de la sala y permite que la iluminación y la música hagan vibrar cada gesto. Esta velada es también una mirada al crecimiento personal de cada intérprete: la curiosidad que se transforma en disciplina y la confianza en el cuerpo que se traduce en historias que se cuentan sin palabras. Ven a apoyar a estos jóvenes artistas en sus próximos pasos y a celebrar el pulso de la danza local.

12 jun. a las 20:30h

Teatre des Born Ciutadella

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Foc i Fum de Joan Benejam i Francesc Rosselló

Foc i Fum (1885) Context i rellevància - Foc i Fum és la zarzuela més coneguda i aclamada a Ciutadella. - Any rere any, Joan Benejam retrata, a través de personatges recognibles, la societat ciutatela del segle XIX amb una trama senzilla i costumbrista. - L’obra ofereix una finestra íntima sobre la vida quotidiana, mostrant veritats i petites circumstàncies humanes que eviten l’exageració i defineixen la vida de la ciutat. - El llenguatge teatral és accessible; és un retrat fidel de les costums locals i una barreja equilibrada d’humor, tendresa i calor humana que connecta de forma immediata amb el públic. L’obra s’enriqueix amb fragments musicalitzats, aportant musicalitat i ritme a la narrativa. Nova programació - El Cercle Artístic de Ciutadella ha organitzat tres funcions que funcionaran com preludi de les festes de Sant Joan. - Aquest cicle convidarà la ciutadania a endinsar-se en la història i la realitat de la ciutat, i iniciar les celebracions amb una mirada compartida a la seva tradició teatral. - Acompanyaran les representacions música en directe i elements escènics que enriquiran l’experiència i prepararan l’ambient festiu amb anticipació i entusiasme. Programa per a Sant Joan - Tres funcions programades que funcionaran com preludi de les festes de Sant Joan, oferint una mirada des d’allò local i quotidiano cap a l’esdeveniment festiu. - Propòsit: preludi de les festes de Sant Joan, amb una programació que combina escena, música en directe i moviment escènic per crear una atmosfera festiva i acollidora. Proposta escènica - Una finestra íntima a la vida quotidiana de Ciutadella en el segle XIX, centrada en el costumbrisme i en la humanitat dels habitants. - L’espectacle combina immediatesa dramàtica amb tocs d’humor i tendresa, convidant el públic a somriure, reconèixer-se en les situacions quotidianes i sentir la ciutat des de dins. - Llengua teatral enriquida amb fragments musicalitzats, intervencions coreogràfiques i música en directe; vestuari d’època i una escenografia acurada que transporta a la Ciutadella del passat amb calor i color. Impacte previst - Aquest cicle de funcions enriquirà la programació festiva i acostarà el públic a la tradició teatral local. - Proporciona un pont entre la zarzuela i les festes estivals, reforçant la identitat musical i escènica de Ciutadella i fomentant la implicació de la comunitat. - Pot convertir-se en un esdeveniment emblemàtic que omple carrers, places i racons de la ciutat, consolidant la relació entre cultura local i festes populars. Proposta de valor per al públic - Una finestra nítida i entranyable de la Ciutadella del segle XIX, conservant el sabor costumbrista i la sensibilitat de Benejam. - Un recorregut teatral ple de personatges recognibles i situacions quotidianes que convida a somriure, compartir complicitats i sentir la ciutat des de dins. - Una experiència vivencial que integra música en directe i moviment coreogràfic, enllaçant la història amb l’energia de la rua festiva i deixant una empremta memorable a la comunitat.

19 jun. a las 21:00h

Teatre des Born Ciutadella

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LEY DJ

Ley DJ en Jazzbah: Sesión de verano Presentación Ley DJ, una de las grandes referencias de la escena indie nacional, vuelve a la isla para retomar sus esperadas sesiones de verano en el Jazzbah. Con una inconfundible fusión de depop y electrónica, sus sets desprenden carisma y energía capaces de encender cualquier pista. Este verano llega con una presencia más magnética: riffs pegajosos, drops contundentes y ediciones exclusivas que convierten la noche en un viaje sonoro inolvidable. La propuesta mezcla hits que todos cantan con momentos improvisados que permiten a Ley DJ escribir su sello en tiempo real, creando una atmósfera que invita a bailar, vivir y perderse en la música. Trayectoria y experiencia Con una trayectoria que la ha llevado a los principales festivales de la península, cada sesión suya es una garantía de intensidad y envolvimiento. Sus mezclas te transportan a paisajes sonoros dinámicos, donde capas melódicas y grooves se entrelazan para mantener la pista en constante movimiento. En vivo, la entrega es total: presencia en la consola, química con la pista y una corriente de energía que se siente en cada cuerpo. Sus sets transforman la sala en un volcán sonoro que late al ritmo de la gente. Experiencia e impacto Una cita imprescindible para quien vive la música con el cuerpo y el alma. Fiesta asegurada para los amantes del directo y de las noches largas, donde la energía colectiva se fusiona con la propuesta artística. Su presencia en el Jazzbah promete convertir la noche en una experiencia colectiva inolvidable, llena de momentos para bailar, cantar y dejarse llevar por la música. Detalles del evento - A partir de las 00:00 h - Entrada libre hasta las 00:00 h - Prohibida la entrada a menores de 18 años.

28 jun.

JAZZBAH

Nocturno
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SUPERGATOS

Supergatos regresa al Jazzbah Después de un estreno memorable del año pasado, Supergatos regresa al Jazzbah con un directo cargado de energía, rock’n’roll y nuevas canciones. Formada en Barcelona en 2021, la banda recoge el espíritu del rock clásico de los 70 y 80 y lo reinterpretan con una sonoridad actual. Su sonido combina riffs contundentes, melodías directas y una base rítmica sólida, construyendo un directo intenso y dinámico que conecta fácilmente con el público. Sobre la trayectoria: Su primer álbum, publicado en 2024, incluye temas como Fiel Compañera y Dulce Traición, y ha consolidado una propuesta propia que destaca tanto por su fuerza musical como por una estética de inspiración vintage muy cuidada. En este regreso al Jazzbah, presentarán un adelanto de su nuevo disco, que verá la luz en breve, ampliando su repertorio sin perder la esencia que les define: rock directo, honesto y sin filtros. El directo promete una experiencia intensa: guitarras que rugen, un bajo contundente y una batería marcada, con variaciones que alternan momentos de brutalidad y pasajes melódicos que permiten respirar entre canciones. Detalles de la velada: - Entradas anticipadas: 10 € (+ gastos de gestión) - Enlace de venta: https://entradas.codetickets.com/entradas/supergatos_9776/91900/jazzbah/online - Prohibida la entrada a menores de 18 años - Apertura de puertas: 22:00 h - Concierto: 22:30 h

24 jul. a las 22:30h

JAZZBAH

Nocturno
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EL SUBMARINO

EL SUBMARINO — Comedia de Carlos Olalla El Submarino es una comedia ácida, negra y corrosiva dirigida por Carlos Olalla e interpretada por Arantxa de Miguens y Luis Mottola. La obra aborda los desconciertos de las relaciones de pareja desde un tono aparentemente ligero y desenfadado, que sirve para plantear con ironía y agudeza preguntas universales e inevitables. A través de microhistorias entrelazadas y silencios elocuentes, la puesta en escena revela verdades incómodas que rara vez se dicen en la conversación habitual, invitando al público a reconocerse, cuestionar sus propias experiencias amorosas y salir del teatro con una mirada renovada sobre el amor en la vida moderna. Con un ritmo dinámico y diálogos cargados de humor inteligente, la puesta en escena fusiona situaciones cotidianas con una mirada crítica sobre la convivencia, las expectativas y los conflictos emocionales, creando una experiencia que equilibra risa y reflexión. Cada giro revela una verdad que permanece fuera de la conversación habitual, manteniendo la tensión entre complicidad y confrontación que provoca la risa y el pensamiento. Una comedia inteligente y provocadora que retrata, con humor afilado, las complejidades de la vida en pareja, explorando con ligereza los límites de la convivencia y las expectativas amorosas. En esta mirada sobre las relaciones modernas, la risa convive con la sinceridad, invitando a un diálogo íntimo con el público y dejando una impresión duradera sobre cómo respondemos al amor cuando la comodidad se estanca y surge la necesidad de respuestas nuevas. ℹ️ Información del espectáculo - Fecha: sábado 26 de septiembre - Hora: 21:00 h - Apertura de puertas: 20:15 h - Duración: aprox. 80 minutos - Precio: desde 21,51 € - Público: menores de 16 años deben ir acompañados de un adulto. No se permitirá el acceso una vez iniciado el espectáculo - Accesibilidad: anfiteatro no accesible para movilidad reducida - Normas del recinto: no se permite acceder con comida ni bebida del exterior - Tipología: Teatro | Comedia - Lugar: Teatro Ukalari Menorca - Dirección: Carrer de Maria Auxiliadora, 38, 07760 Ciutadella de Menorca Equipo artístico y técnico - Dirección: Carlos Olalla - Intérpretes: Arantxa de Miguens · Luis Mottola Una comedia inteligente y provocadora que retrata, con humor afilado, las complejidades de la vida en pareja, explorando con ligereza los límites de la convivencia y las expectativas amorosas. En esta mirada sobre las relaciones modernas, la risa convive con la sinceridad, invitando a un diálogo íntimo con el público y dejando una impresión duradera sobre cómo respondemos al amor cuando la comodidad se estanca y surge la necesidad de respuestas nuevas.

26 sep. a las 21:00h

Teatre Ukalari

Nocturno
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Tallers de famílies 2026

Conferencia/taller sobre educación emocional y educación sexual en la infancia y la adolescencia Resumen: Espacio formativo para madres y padres para comprender y acompañar el desarrollo emocional y sexual de sus hijos en edades de 8 a 16 años. Se favorece la reflexión, el intercambio de experiencias y el aprendizaje de herramientas prácticas para conversar, gestionar emociones y establecer límites con seguridad y respeto. Se busca promover una comunicación abierta y un entorno familiar que sostenga el crecimiento integral de los hijos. Dirigido a: Madres y padres de niños y adolescentes de 8-16 años; también pueden participar cuidadores y educadores que acompañan a familias. Formato y duración: Conferencia y taller interactivo, con exposición breve y actividades participativas. Sesión de aproximadamente 2 a 3 horas, adaptable a la dinámica familiar y al grupo participante. Modalidad presencial o virtual según la organización. Objetivos: - Dotar a las familias de recursos para acompañar la educación emocional y sexual de sus hijos. - Ofrecer pautas para conversar sobre educación emocional y sexual de forma adecuada a la edad, con enfoque de seguridad, respeto, consentimiento y salud digital. - Fortalecer las habilidades de observación, escucha activa y respuesta empática. - Proporcionar herramientas prácticas para establecer rutinas de conversación, límites claros y apoyo emocional diario. Contenidos principales: - Educación emocional en la infancia y la adolescencia: reconocimiento y regulación emocional, lenguaje emocional, estrategias para gestionar ansiedad, rabia y estrés, fomento de la empatía, resiliencia y vínculos de confianza. - Educación sexual en la infancia y la adolescencia: conceptos básicos de sexualidad sana, consentimiento y límites, diversidad y respeto, desarrollo puberal, información adecuada a la edad, seguridad online, comunicación de temas sensibles y respuestas a preguntas frecuentes. Metodología: - Presentaciones cortas y dinámicas en grupo. - Espacios para preguntas, reflexión y compartición de experiencias. - Actividades participativas, role-play y simulaciones para practicar conversaciones y escenarios reales. - Guías prácticas, recursos y ejercicios para aplicar en casa. - Trabajo en parejas o grupos reducidos para favorecer la reflexión y el aprendizaje conjunto. Materiales y recursos: - Guía práctica de educación emocional y sexual para familias. - Hojas de conversación y mensajes para iniciar temas con los hijos. - Listas de actividades y ejercicios para practicar en casa. - Recursos online y bibliografía básica.

29 sep. a las 17:00h

EI Roser Gener

Familiar
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Tallers de famílies 2026

Desarrollo psicomotor del niño de 3 a 6 años: cómo aprenden y qué puedes hacer para potenciarlo Cómo aprenden a esta edad - El aprendizaje es lúdico: se da principalmente por juego, exploración y repetición. - Imitación, juego simbólico y feedback inmediato fortalecen habilidades nuevas. - El lenguaje acompaña la motricidad; la autonomía surge al planificar y ejecutar movimientos simples. Áreas clave - Motricidad gruesa: correr, saltar, trepar, equilibrio. - Motricidad fina: recortar, dibujar trazos, unir piezas, abotonar. - Coordinación visomotora y coordinación bilateral. - Planificación de movimientos (praxis motora) y orientación espacial. Actividades para potenciarlo - Exterior: circuitos de obstáculos, saltar la cuerda, andar en bici o patinete. - Interior: danza, juegos con balón, pelotas de distintos tamaños. - Motricidad fina: pegar pegatinas, recortar con tijeras, ensartar, modelar con plastilina. - Lenguaje en movimiento: canciones con gestos, juegos de imitación. - Rutinas diarias que impliquen destreza: vestirse, atarse zapatos, ayudar en la cocina. Consejos prácticos - Sesiones cortas y frecuentes: 10–15 minutos, 2–3 veces al día. - Variedad y modelos a seguir; evitar sobreestimulación. - Refuerzos positivos y observación de progresos. Señales de alerta - Dificultades persistentes para sostener objetos, caminar o coordinar ojos y manos, que no mejoran con el tiempo.

30 sep. a las 18:00h

Casa de Cultura

Familiar
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Tallers de famílies 2026

Una casa, un cuento y una barca Introducción Una propuesta para experimentar juego y crecimiento en familia. Tres elementos: una casa, un cuento y una barca inspiran momentos de imaginación y descubrimiento. Propuesta principal Propósito: promover experiencias de juego y crecimiento que fortalezcan la unión familiar. Enfoque: juego libre, juego guiado y exploración narrativa en casa y cerca del agua. Esta propuesta se adapta a diferentes ritmos y edades, buscando que cada familia encuentre su propio camino de juego y aprendizaje. Experiencias de juego - Juego libre: crear escenarios, construir historias y asumir roles. - Juego guiado: retos cooperativos, búsquedas temáticas y finales participativos. - Espacios de lectura y creación: rincones temáticos, cuentacuentos y manualidades. Crecimiento en familia - Comunicación: escuchar, expresar emociones y hacer preguntas. - Resolución de problemas: cooperar, dividir tareas y tomar decisiones conjuntas. - Rituales: tiempo de comida compartida, lectura nocturna y salidas breves en torno a la casa y la barca. Cómo participar - Para niños pequeños: actividades de 15-20 minutos, con pausas y apoyo. - Para edades mayores: proyectos de 30-45 minutos, con metas claras y reflexión. - Participación de adultos: acompañar, modelar curiosidad y celebrar logros. Beneficios - Vínculos más fuertes, confianza y bienestar emocional. - Creatividad, lenguaje y habilidades sociales en familia. - Recorridos de crecimiento compartido, llenos de juego y aprendizaje.

9 oct. a las 17:30h

Centre Municipal d'Art

Familiar
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Ciencia
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El cel de Menorca

Visita al Observatorio Astronómico de Menorca Objectivos - Explorar el cielo nocturno e observar la Luna y otros astros. - Compartir conocimientos astronómicos e estimular la creatividad entre los participantes. - Fomentar un diálogo entre ciencia y artes, en línea con la misión de la Sección Astronómica del Cercle Artístic. - Fomentar el uso correcto de los instrumentos y la técnica de observación entre los asistentes. Organización - A cargo de los miembros de la Sección Astronómica del Cercle Artístic, responsables de la guía, orientación práctica y seguridad durante la sesión. - Enfoque didáctico: manejo de telescopios y binoculares, uso de mapas estelares y apoyo para localizar objetos celestes. Programa - Acogida y introducción a los objetos del cielo a observar. - Observación de la Luna con telescopios y otros instrumentos disponibles: explicaciones sobre cráteres, mares, fases y dinámica lunar. - Observación de otros astros visibles según condiciones y progreso de la sesión: planetas visibles, cúmulos y objetos del cielo profundo; técnicas de localización y lectura de constelaciones. - Ronda de preguntas, discusión técnica e interpretación visual de los fenómenos observados; conexión con expresiones artísticas y creativas. - Cierre y evaluación breve, con sugerencias para futuras actividades. Logística - Lugar: Observatorio Astronómico de Menorca. - Coordinación y supervisión: Sección Astronómica del Cercle Artístic. - Participantes: miembros interesados del Cercle Artístic y público vinculado. - Aforo limitado y inscripción previa obligatoria. - Fechas y horarios se comunicarán próximamente. Notas prácticas - Recomendaciones: venir abrigado; llevar manta para sentarse; linterna con filtro rojo para no alterar la visión nocturna; calzado cómodo; si se desea, traer cámara para intentar capturar imágenes del cielo. - Sugerencias: traer cuaderno para anotaciones y observaciones; seguir las indicaciones del personal para la seguridad y el correcto manejo de los instrumentos.

16 nov. a las 18:30h

Observatori Astronòmic

Nocturno
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